ロン・ミュエックのショーは人間の美しさと混乱を捉えています

パリのカルティエ財団で開催されるオーストラリア人アーティスト、ロン・ミュエックの次回展示会（6月8日～11月5日）は、人間の経験を通した身体的かつ心理的な旅となる

ロン・ミュエックの彫刻のある部屋にいる人なら誰でも、おそらくいくつかの、しばしば相反する感覚を感じたことがあるでしょう。オーストラリアのアーティストは、解剖学と、誕生から死までの人間の経験、そしてその間のすべての美しさと混乱の両方の達人です。

ミュエックは人形劇と人形製作の家業で育ち、映画、テレビ、広告の分野でキャリアをスタートさせました。芸術面では、（多くの人と同じように）彼がブレイクした瞬間は、1997 年のロンドン王立芸術アカデミーでのグループ展「センセーション」であり、そこでアーティストは、アーティストの父親を 3 フィートの高さで表現した彫刻 Dead Dad を世界に紹介しました。この作品は、その不気味なリアリズムと、深い悲しみと親子の絆の深く苦しい具体化によって、顎と感情的な障壁を取り除きました。

ロン・ミュエック『ボートに乗った男』 (2002)

ミュエックは、一世代で最も有名な彫刻家の一人となりました。彼の超現実的な彫刻は 25 年のキャリアで合計 48 点あり、人体の細部に焦点を当てており、制作には多くの場合何年もかかります。カルティエ財団での新しいショー（6月8日から11月5日まで）では、象徴的な作品からショーのために新たに制作された作品に至るまで、ミュエックの実践の軌跡が具体化されます。

その中には、ショーの目玉であるミサ、2017 も含まれます。ビクトリア国立美術館の委託により制作されたこの作品は、100 個の巨大な人間の頭蓋骨が死すべき運命と陰謀を描いた息の詰まるような儀式的な塔に積み上げられています。「人間の頭蓋骨は複雑な物体です。私たちはすぐにそれとわかる、強力でグラフィックなアイコンです。親しみやすくエキゾチックであると同時に、反発すると同時に惹かれ合います。無視することは不可能であり、潜在意識レベルで私たちの注意を要求します」とミュエックはこの作品について語った。

ロン・ミュエックのスタジオ、ヴェントナー、ワイト島、イギリス、2023

他の場所では、ミュエックは私たちを 2000 年代に戻し、誕生直後に足を上げた赤ちゃんをフィーチャーした医学教科書にインスピレーションを得た男の赤ちゃんの微細な彫刻である Baby (2000) などの象徴的な作品で人類のライフサイクルの始まりを振り返ります。。新生児をテーマにしたバリエーションでは、「A Girl」（2006）では、生まれたばかりの痕跡がそのまま残っている巨大な赤ちゃんが登場します。ここでミュエックは、誕生の絶妙な奇跡と本能的な試練の両方を強調しています。「ある意味、ミュエックは常に私たちに没入型の体験を与えてくれました。彼の彫刻の最も小さなものは、忙しい展覧会の混雑した部屋であっても、私たちを親密で個人的な空間に引き込みます。壁掛けの小さなベイビーは、私たちをそのオーラで包み込んでいるように見えますが、巨大なア・ガールは手を伸ばして部屋全体の注目を集めます」とショーのアソシエート・キュレーターでロン・ミュエック・スタジオのディレクターであるチャーリー・クラークは語ります。

ロン・ミュエックのスタジオ、ヴェントナー、ワイト島、イギリス、2023

この展覧会では、この展覧会のために特別に制作された新作、不吉な大型犬の群れも初公開されます。この作品は、アーティストがカルティエ財団での2013年の個展に先立って計画を始めていたものです。「ロン・ミュエックの彫刻は、時間の中で止まった動きのスナップショットのように感じられたことはありません。それらは、私たちがその深さを深く知るのに十分な長さを持つために描かれた静寂の瞬間です」とクラークは言います。「無題（スリー・ドッグス）」も、差し迫った行動の脅威にもかかわらず、例外ではありません。これから起こるかもしれないことへの集中した緊張と期待は、筋肉組織と解剖学的構造の巧みな描写によって生み出され、これまでと同様に、彫刻されたフォルム上の光の遊びによって伝えられます。」

ミュエックの彫刻は、彼が提供する細心の注意を通じて、私たち自身の身体に対する過剰な認識を引き起こします。その結果生じる感覚は、不快で内臓的な不安感であると同時に、その美しさと超現実的な現実に対する畏怖の念でもあります。

ロン・ミュエックのスタジオ、ヴェントナー、ワイト島、イギリス、2023

カルティエ現代美術財団でのロンミュエックの展覧会は、2023 年 6 月 8 日から 11 月 5 日まで開催されます。

Harriet Lloyd-Smith は、Wallpaper* のアートエディターで、プロフィール、展覧会のレビュー、現代アートのコラボレーションなど、デジタルと印刷物にわたるアートページを担当しています。彼女は 2017 年に壁紙* に入社し、主要な現代アート出版物、オークションハウス、芸術慈善団体に寄稿し、レビューの執筆とアートジャーナリズムについて講義を行ってきました。彼女はアートについて書いていないときは、自分でアートを制作しています。

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