スピリッツ、スター ウォーズ、そして巨大なバンディクート: フリンダース ストリート駅を占拠する没入型アート ショー

メルボルンのライジング・フェスティバルの一環として新たに開催される展覧会「シャドウ・スピリット」では、死、精霊、星、夢にまつわるアボリジニとトレス海峡諸島民の物語を探求します。

ナーム/メルボルンのフリンダース・ストリート駅の3階上、かつてカップルが踊っていた廃墟となった薄暗いボールルームでは、数百匹の機敏な肉アリが高さ3メートルの塚に住み着いているようだ。

Yolŋu 集団 Mulka Project による、開花した花と揺れる枝の精巧なアニメーションの一部で、デジタルで描かれたこれらのアリは、精霊を求めてグラスファイバーの塚から床板を横切って流れ出ます。 故ヨルシュの芸術家、ムルクン・ヴィルパンダの叫び声が、剥がれ落ちた壁とむき出しの木の天井に跳ね返る。「ラッリラリ、ラリラリ」。 2021年に亡くなったこの芸術家は、食用植物の知識だけでなく、樹皮画、織物、彫刻、版画制作でも有名でした。 ここでは、彼女の録音された声が幽霊たちに呼びかけ、彼女のアニメーションの足跡が部屋を歩き回ります。

毎週土曜日の朝に、必読書、ポップ カルチャー、週末のヒントをまとめた楽しい情報を入手するために登録してください。

ラリラリは、新しい展示会シャドウ スピリットの 14 点の没入型アートワークの 1 つです。この展示会では、オーストラリア全土から集まった 30 人の先住民アーティストによる作品が展示され、さらに約 100 人の専門製作者の協力を得ています。 水曜日に開幕する同市のライジング・フェスティバルの一環として開催されるこの展示では、アボリジニとトレス海峡諸島の人々の精神世界が暴徒ごとにどのように異なるのか、また形而上学や記憶がどのように変化するのかを探求する。 これは現代美術の展覧会であると同時に、国や人々を大切にするという古代から現在に至るまでの理解を伝えるパイプでもあります。

「私たちの暴徒たちの物語には神話や民間伝承と考える人もいるかもしれませんが、実際のところ、私たちにとっては知識の体系なのです」とキュレーターのキンバリー・モールトンは言う。 ヨルタ・ヨルタの女性は、指導者であるブーン・ウルンの長老、キャロリン・ブリッグスおばさんとの会話の後に自分のテーマを見つけた。ブリッグスおばさんは、「天にあるものは地上に反映されている。私たちはその中間を理解する必要があるだけだ」と語った。

フリンダース ストリート駅はオーストラリア最古の駅であり、1854 年の開業当時はメルボルン ターミナルとして知られていましたが、文化遺産に登録されているボールルームと展示会で使用された追加の 11 室の歴史は 1909 年に遡り、最近では彫刻家のパトリシア ピッチニーニやストリート アーティストのローンによる展示も行われています。

しかし、モールトン氏が指摘するように、駅があるビルラルン（ヤラ）川は太古の昔からクリン族のウルンジェリ族が集まる場所だった。 つい最近、鉄道駅の向かいにある新しい地下鉄トンネルの発掘調査で、主に石器の一部である約 300 点のアボリジニの工芸品が発掘されました。

モールトンのショーには 5 つのサブテーマがあります。時間の織り方、スピリット エコロジー、ガイド、不在の存在、そして彼女が「私たちが感じていることと私たちが知っていることの間の空間」と表現する「中間」です。これはファースト ピープルだけのものではありません。 ; それは誰にでもあることです。」

廊下を進むと、ウェンバ・ウェンバ/ガンディティマラのアーティスト、パオラ・バラによる不気味なビデオ作品が流れ、子供を盗み、男性を切り刻んで女性に対する暴力に復讐することで先住民族全体で知られる女性の精霊、モクモクの物語が語られています。 ここでモクモクを演じるのはバラさんの母親、マージー・タンおばさんだ。トラムがベルを鳴らしながら外のアボリジニ遺物跡を通り過ぎる中、彼女は「モクモクがシーッと言っている」とささやく。 「モクモクは言う、『私はいつもここにいた、そしてこれからもずっといる』と。」

バラ自身が初めてモクモクの扮装を始めたのは8年前だった。 「最初のシリーズから8年が経ち、アボリジニ女性に対する暴力はさらにエスカレートしている」と彼女は言う。

「私たちはさらに多くのアボリジニ女性を拘留中の死亡で失い、さらに多くのアボリジニの子供たちが連れ去られています。モクモクはいつの時代も存在しているかもしれませんが、彼女はこれらの残虐行為が行われているのを目撃しているので、彼女は今も怒っています、そしてそれは当然のことです。」

モールトン氏は、バラとウィラジュリのアーティスト、カーラ・ディケンズとキーレイ・ウーロン/ガンディマラのアーティスト、ヴィッキー・カズンズの作品の間に「母系権力」と「エコフェミニズム」の強い相関関係があると指摘しており、これらはすべて展覧会の東棟に一緒に展示されている。

ディケンズの4つの新しい彫刻は、まとめて「Deeply Rooted」と題されており、新しい高速道路を建設するために北部の川を渡った農地で切り倒された木の一部を示しており、そこに彼女は腕にガソリンポンプを付けたアボリジニの女性の置物などの装飾を加えている。 カズンズのインスタレーションは、暴徒の土地にある女性の国を守る「ゴムの木のように背の高い」女性の悪魔の精霊、ピアト・クルックの仲間であるバンディクートの巨大な彫刻である。

近くには、ワーニーのアーティスト、ジュディ・ワトソンの水の影があり、天井から吊り下げられた作品が含まれています。これらの作品は、ガーディアン紙のシリーズ内での死に触発され、拘留中に死亡した先住民の名前が点字で書かれています。 ワトソンの作品には、フリンダース・ストリート駅の下で録音されたサウンドスケープも含まれており、近くのエリザベス・ストリートの下を流れる自然の水路の音を捉えています。

この展覧会では、明るさとユーモア、そして暗い影と深い知識のバランスがとれています。 Maluyligal/Wuthathi アーティスト、Brian Robinson の Zugubal: The Winds and Tide Set the Pace は、星座として人生をスタートさせ、地球上の生命に影響を与えるズグバルとして知られる天体に関する、複雑で詳細な 360 度アニメーションに観客を引き込みます。

ロビンソンは、トレス海峡のワイベン（木曜島）で育ったころ、多くの不思議に遭遇しました。 島の魔術師たちが仮面をかぶって踊る時代は終わりましたが、彼らの法則は依然として潮、雨、作物を支配しています。 さらに、祖父が隠し持っていたファントムの漫画、鳥の渡り、そしてクキ、セイガー、ゼイ、ナイガイという四季の風（それぞれ北西、南東、南、北）が、すべて彼の複雑なカットのリノリウム版画に影響を与えていました。それがこれらのアニメーションの基礎になっています。

よく見る人は、パックマンやストームトルーパー、ウォーリーや R2D2 など、星の中に隠れた小さな SF の要素にも気づくかもしれません。 「私は大衆文化にとても影響を受けました」とロビンソンは言います。「そして、いつもの生活から夢が現実になる領域への現実逃避の要素です。」

モールトンは、2年半かけてこの展覧会を組み立てる中で、テーマとして植民地主義を中心とするよりも、より幅広い大衆とつながるために、精神性にもっと興味を持ったと語った。

「あなたがそれを信じるか信じないかは、実際には重要なことではありません」と彼女は言います。 「これらの非常に創造的な空間内で共有されるべき知識の体系があることを経験し、理解するようになったところです。」

シャドウ スピリットは水曜日にメルボルンのフリンダース ストリート駅でオープンし、7 月 30 日まで運行します。 スティーブ・ダウはライジング・フェスティバルのゲストとしてメルボルンを訪れました。